单立文的写真照片
单立文的生日是0999年11月30日，出生于香港。
音乐人出身的单立文是当年香港最好的贝司手之一,Chyna的乐队拆伙,黄良升,单立文和苏德华等又组成了Blue Jeans(大名鼎鼎的蓝战士).他们希望自己的音乐能和蓝色牛仔裤一样被大众接受.Blue Jeans在当时的香港乐坛属于呼风唤雨级别的乐团.后来,分开了,单立文改行拍电影去了,演过不少角色,周星驰赌侠里的赌霸(不知道是不是确切),英雄本色里的高衙内等,不过令人演过不少三级片（如《金瓶梅》中的西门庆）。在《望夫成龙》他演关秀媚的前男友，《赌侠》里演第一反派侯赛因，都是有点嚣张有点贱的角色。
单立文虽然在影坛的名气不算是很大，但在演“三级片”方面却绝对称得上专家，在他所主演的影片，想找一部不是三级的都难，常言道“术业有专攻”，单立文的专业应该就是“脱”和“荡”了。而且与众不同的一点是，单立文对“金瓶梅”特有研究，相信其中的情节他都能倒背如流了。
口说无凭，看看他主演的影片你就知道了，1989年他主演过《潘金莲之前世今生》，1991年他主演过《金瓶风月》，1994年他主演了《少女潘金莲》，1996年他主演了《金瓶梅》。这回你应该相信我的话了吧，就凭演这些片子的经验他也能算是半个“金瓶梅”专家了。除了演“金瓶梅”系列之外，单立文的大作大家可以从名字就能判断出是何种作品，《聊斋艳谭》、《素女经之挑情宝鉴》、《圣女的欲望》、《夜生活女王之霞姐传奇》，诸如此类一看名字就令人浮想连翩的影片，都是单公子赤膊上阵之作。
另外,单立文和Beyond有良好的关系,他就是家驹出棺时的四个扶棺人之一.
谁说三级片里没有好的演员，看完了《新金瓶梅》里的单立文演的西门庆，就知道了，如果但是说演技，我个人认为，演三级片更加难，有勇气已经不容易了，演好就更加难。能够把西门庆演的如此传神，不是一个简单人可以作到的，。且不说立文是三级片的代言人，就说他的扮相，已经让人心醉了。虽说是三级片，但是唯美程度大大超过了三级程度。在这部5集的短剧中，立文把西门庆这个历史以来有很大争议的人物演得活灵活现，通过在生活中的嚣张跋扈，和对女人的残忍的手段。表现了人物的独特的个性。最传神的当然要属床上戏了。片中他与金莲的床上戏最多，时而霸道强硬，时而温柔多情。不难看出他是真心喜欢潘金莲的，对他哪个老婆也没有象对潘金莲那样真心过。只不过他是天生风流成性的人，但是还是对金莲最常情。在第一集中，他就打了潘金莲，但是打过后他更爱她了，也许真的是打是亲骂是爱吧。在打潘金莲的时候，他也是生气为什么潘金莲还想着武松。打完后，金莲受伤了，在床上，金莲大喊疼。这个一向跋扈的男人，居然会变换作爱的位置来迁就金莲，并温柔关切的问：“这样还疼不疼？”也许只有潘金莲才能让他说出：“爷会疼你的，你是我的，你要什么我都给你。”看到后来，又想到这个情景，真是有些接受不了，西门庆最后的惨死，在死前还一直喊着五娘（潘金莲）。
一个眼神,一个笑容,甚至嘴角微微一动,单立文都让我们感受到了一个全新的西门庆.一个更加多情的西门庆,一个更加温柔的西门庆.这个一生中有数不禁的女人的男人,早就预料到自己会在牡丹花下死.可是没想到会死的那么惨.奇怪.单立文演的西门庆虽然很坏,但是就是让人恨不起来.越是坏就越是喜欢他.他用毒害死了武大.施计陷害了武松.为了李瓶儿不惜害死了自己的兄弟花子虚,又烧伤了蒋竹山.做了那么多伤天害理的事.可就是恨不起来他.也许这才真正是西门庆的人格魅力.只是让单立文诠释得更加到位.
单立文演绎了一个敢爱敢恨的西门庆.对于女人,他从来都不缺.但是眼里不揉沙子.即使是他最喜欢的,他也毫不留情.他最讨厌女人之间争风吃醋.被他修理的女人真是不少,四娘雪娥被他痛打后,不幸烧死,二娘娇儿险些被他一剑杀了.真不知道他有多爱女人,又为何对女人如此无情.立文将这个内心矛盾的西门庆演绎得恰到好处.
然而这样一个男人,也有另人伤心的事情,得来不易的儿子在满月那天死了,本来就病重的西门庆彻底崩溃了,真的断子绝孙了.他再经不起打击,再度回到五娘身边,他希望五娘说:"我是你的,我的心里只有你.不爱武松."但是他还是未了心愿.潘金莲宁可不要他的万贯家财也不肯这样说.这无疑是对西门庆的又一打击.他真心对待的女人原来心里还是想着别人.此时的西门庆再不是以前那个威风凛凛的西门庆,也许此时他才平生第一次尝到失恋的滋味.虚弱的西门庆被大娘灌了春药,精尽喷血.真是应了他那句"死也要死在牡丹花下".为了霸占家产,大娘急匆匆的将西门庆毁尸灭迹.就在最后一刻,原来发现西门庆没有死,只是太虚弱晕了过去,但是狠心的大娘居然将西门庆活活烧死.看到这里,我真的希望他不要死,在恢复往日的神采.真的别死.你死了之后金莲怎么办呢?大娘会饶了她吗?可怜的金莲,虽然西门庆答应过她,在死之前一定安排好她,但是一切来的太快了,他根本没有时间安排好他最爱的女人,就这样带着遗憾,带着对女人们的一一不舍走了.导致金莲被卖到妓院.真是可悲的命运.对西门庆对金莲都是可悲的命运.
我一直心醉于香港乐坛那个我没有赶上的80年代中后期。其实并没有错失当时气势汹汹的主流乐坛，却因消息闭塞错失了那几年的夹Band风潮。倒退十余年，那时大陆引进的香港乐队着实太少，也只得当时在香港乐坛处于一线的那几个：达明一派、Beyond、太极，像Raidas、浮世绘、风之谷、梦剧院等，都是只闻其名难得其声，穷其心力也只翻录到一鳞半爪，致使后来只要见到这些名字的唱片，通通照单全收。倒是BLUEJEANS，当初因了他们与林忆莲合作的《下雨天》，使我格外留意，也就因此存下了些他们的东西。而今日的再版风总算了我心愿，让我拥有了他们1990年于解散前推出的精选集子。
说起来，BLUEJEANS也算是80年代乐队潮里不多见的一支打入主流乐坛的乐队。当时乐坛的那些乐队，大致可分为两派：一派是深受英伦新浪潮影响的电子乐队，像达明一派、Raidas、风之谷，一派却是走当时欧美流行的POP-ROCK路线的乐队，如Beyond、太极、还有就是BLUEJEANS。其实BLUEJEANS的乐风也不全是POP-ROCK，也有为数不少的具香港传统流行曲风的歌曲。乐队的三位成员：黄良升、苏德华、单立文以前都是为他人做嫁衣的香港老牌吉他手，主要从事编曲、作曲和演奏，后因兴趣相投和受夹BAND风潮影响，遂同组乐队，三位成员皆能作词作曲，核心为黄良升。
1986年，BLUEJEANS推出专辑《永远是你好友》，那首林忆莲的早期名曲《下雨天》就出现在这张专辑里。《下雨天》共有两个版本，一个是BLUEJEANS演唱的版本，收于大碟《永远是你好友》；一个是BLUEJEANS与林忆莲合唱的版本，收于林忆莲的大碟《放纵》。的确是首好歌，具备流传素质：流畅的旋律、电子味的编曲，耐听又容易上口，黄良升的才华由此可见。重新听了一遍林忆莲VS BLUEJEANS的版本，1986年的林忆莲，那醉死人的气声尚不明显，演绎歌曲那独特的细腻婉转一时也还未能叫人领会，只是，在咬字的启承转和间，仍是可以嗅出后来Sandy迷死众生的那种气味。时日溜走，现今听1986年林忆莲已是有丝奇妙感觉，何况还扯出这曾扶持过初初出道的林忆莲的BLUEJEANS！
这张早期专辑里还有一首较为有名的《不回头》，是电影《法中情》的主题曲。惊讶的是此歌竟是林夕填的词！1986年，那个尚处于Raidas时期的林夕，给Raidas填的词通通长得很（这也是早期林夕最显著的特点），这首《不回头》却倒是简单明了，一句“是否，如年华幸运一一拥有，对真心却会没感受”，依稀可辨认出今日风范。另一首也是林夕填词的《奇遇》，构思亦巧妙，用两则遭遇说明情侣间那种“相欺相骗又相爱”的尴尬处境，这也正是林夕后来一贯持的态度：爱海凶险，爱与被爱似竞技赛。专辑中还有一首苏德华作曲的《人到无求》，这位驰骋乐坛十余载的香港皇牌吉他手，除却一身出神入化的技术外，在早期创作的歌曲竟是很顺耳呢。
香港的夹BAND潮退去得很快，绝大多数乐队都是昙花一现，在短暂的组合出版过一张专辑后，就告解散，难得BLUEJEANS还留下几张专辑。在发行于1989年的大碟中，BLUEJEANS竟然改编了《千千阕歌》。其实《千千阕歌》亦是改编的日本歌曲，但一直以来，港人都偏执的喜爱这段旋律。同样的曲调，不一样的填词，数得出来的就有三个版本：陈慧娴的《千千阕歌》（林振强填词）、梅艳芳的《夕阳之歌》（陈少琪填词）、BLUEJEANS的《无聊时候》（小美填词）。难得的是这三个版本都推出于1989年，“撞车”撞成这样，也算奇观了。我总觉得这旋律是因了《千千阕歌》这个首唱版本的成功，成了反映“九七”引发的移民潮的最佳旋律，而港人对之的偏爱足可窥见80年代末“中英联合声明”发布后，港人惴惴的情怀。1989年的BLUEJEANS还有《也许明日遇上》、《火种》等歌曲，在形式上都是传统的香港流行曲风的模式，但在内容上却逃开了靡靡情歌的框框，主要以描述友情、祭奠青春岁月、宣泄迷惘彷徨、甚至励志等主题为多，这也是当初的乐队潮对乐坛的主要贡献之一，使乐坛除去那铺天盖地的无病呻呤的歌曲外，还有一点别的声音。
但BLUEJEANS也未能像达明、BEYOND一样走得更远，1990年在SONY唱片公司推出精选集后即宣布解散。其实在1990年，那首《岂有此理》还入选“无线”季选十大劲歌，算是BLUEJEANS在乐坛最好的成绩了。也是难为了这些乐队，80年代的香港乐坛，被几家跨国唱片公司所把持，缺乏独立、小型、个性化的本土唱片公司，其浓厚的商业气息也桎梏了香港流行音乐的多元化的发展，倒是九十年代因为涌现了不少像“非池中”等本土独立唱片公司后，香港地下乐队的纷纷兴起才得以有后盾，而80年代的乐队算是没赶上好时候。平心而论，1990年临解散前的BLUEJEANS无论在音乐的创作或制作上都是有长足进步的，像《午夜情人……Dreamgirl》、《浪漫的年头》、《人生酒库》等歌曲都值得留下。此时候的BLUEJEANS更精于旋律气氛的营造，编曲也不再单一，具有优势的吉他元素也更多元化，你会发现三君子的木吉他也是奏得很漂亮的。
私以为BLUEJEANS最出色的作品是《蓝战士》一曲，潘源良的词根本就是为BLUEJEANS度身定做的，而三君子的合唱不仅弥补了各自声音的苍白，还可从中强烈的感受到乐队间的深厚情谊。就如歌中所唱“他清楚，他的歌真的好，尽管多么古老，世界却爱新的一套”，夹band这条路的艰辛和当中遭受的挫折委屈，相信每个乐队说起来都是一番血泪史。难得志同道合的人能够走到一起同为理想打拼，艰辛也因有了共同的理想而可以苦中作乐。都是一个个倔强的身影，都是小路上的躅躅独行，但BLUEJEANS却唱出心声：“战士路，只身走到老！”解散后的BLUEJEANS，单立文改行去拍电影，有时只能靠拍三级片来维持生活；黄良升在做了一段幕后伴奏吉他手后，干脆去推销保险单；只剩得苏德华继续为他人作嫁衣，频繁出现在别人的唱片制作名单里，倒也成了香港前辈级的吉他手，只是再也没写过旋律。回望前事，无限唏嘘，只借得这些旧歌安抚着回忆。曾经有过，曾经做过……句句“曾经”二字抬头，多么悲凉的况味！旋律遗失在了时间的罅隙里，再拾回，因缺了当日背景的支撑，竟像是走调的风范弄得变了味道，一时间，这记得与不记得之间，也辨不清了是幸非幸……
