The Hours(2002)的海报和剧照
The Hours于2002年上映。The Hours也被叫做时时刻刻, 此时此刻。
这是三个女人的故事，虽然处于不同的时空，却都渴求更有意义的生活。除了各自的恐惧与渴望，把她们联系起来的还有这个名字：戴罗薇夫人。
弗吉妮娅·伍尔芙(妮可·基德曼)，住在1920年代的伦敦郊区布鲁姆斯伯利，开始写她生前最后一部小说《戴罗薇夫人》(Mrs.
Dalloway)，被写作的天才燃烧的同时，游走在疯狂的边缘。在这天，她发现自己怀孕了，几乎被沮丧击溃。
劳拉·布朗(朱丽安·摩尔)，一个生活在二战末期的洛杉矶的家庭主妇，正在阅读《戴罗薇夫人》，这本书使她的生活发生了重大变化。那天她正在准备她丈夫的生日派对，肚子里有他们的第二个孩子，她却和弗吉妮娅笔下的戴罗薇夫人一样，萌生了自杀的愿望。
克拉丽萨·沃甘(梅丽尔·斯特里普)，现代版的戴罗薇夫人，居住在1990年的纽约格林威治村，她深爱她的朋友理查德，一个才华横溢，却因艾滋病而濒死的诗人。理查德给她起的外号也是戴罗薇夫人，因为她和戴罗薇夫人的名字一样，都是克拉丽萨。
她们的故事交织到了一起，在每个时空，女人都被压抑，但更多的是抗争和自由的表达。
根据斯蒂芬·贝尔博的舞台剧改编，整部片子均发生在一家小旅馆的房间里，具有浓重的舞台剧味道，但引人入胜的台词和心理描写，使影片熠熠生辉。导演理查德·林雷特此前的作品多以刻画一日之内的人事变迁为主(《年少轻狂》《日出之前》)，《甜蜜的强暴我》则将这种偏好更进一步发扬光大，林雷特2001年还有一部更精彩的作品、动画片《半梦半醒的人生》(Waking
Life)，其中的男主角也是以伊桑·霍克为原型。
[编剧与导演]
似乎这是大英帝国自山姆·门德斯以后，对美国电影的又一次冲击。编剧和导演都以舞台剧起家，在英国大名鼎鼎。编剧大卫·黑尔的作品以反映英国现实为主，转向电影制作之后，他编导俱佳，1985年的处女作《不速之客》(Wetherby)改编自他自己的舞台剧，在当年的柏林电影节上获奖。而他的改编剧本更有路易·马勒的《爱情重伤》(Damaged)。导演斯蒂芬·戴德利也出身舞台剧，这是他的第二部银幕作品，他的处女作是2000年引起轰动的《跳出我天地》(Billy
Elliot)，那个执著的芭蕾男孩给人的印象深刻，而导演对作为背景的煤矿工人的罢工的处理，有种不着痕迹的关怀和忧伤，颇显功力。
黑尔的剧本获得演员们的热烈回应，基德曼和斯特里普都被他的对白深深感动，对于朱丽安·摩尔来说，剧本本身更是促使她接受这个角色的主要原因。戴德利多年的皇家剧院的经历使得他处理人物的内心情感尤为出色，斯特里普说：“他真的懂得如何把内心用形体表现出来，这个故事本来可能会显得小气，但在他的处理之下，被完完全全的打开了。”
[向弗吉妮娅·伍尔芙致敬]
影片改编自迈克尔·康宁汉1998年的普立策(The
Pulitzer
Prize)获奖小说，也是一次对弗吉妮娅·伍尔芙的小说《戴罗薇夫人》的致敬。这本小说今年颇风光，还在阿尔莫多瓦的新片《对她说》里占有戏份。妮可·基德曼为了扮演弗吉妮娅·伍尔芙，造型上发生了很大的改变，尤其对鼻子下了很大的功夫。但似乎她太过于强调表演一个游走于疯狂与清醒边缘，文采飞扬的女性主义先驱，所以她还是不像那个在文学史上位置极其重要，外貌美丽文秀惊人的弗吉妮娅。但是妮可近年的努力不可小暌，因此期待她的演出也份属应当。
弗吉妮娅·伍尔芙肖像
历史上的伍尔芙和她的姐姐范奈莎是英国文人圈子布鲁姆斯伯利的中心人物，但终生被自己的同性恋倾向与抑郁症折磨，最后自沉身亡。为了表演好这个角色，基德曼读了大量她的日记，甚至开始练习用她的笔迹写字。作为女性主义的先驱人物，弗吉妮娅最著名的作品是《一个人的房间》，要求的是女性的解放，这也成为影片的一个隐藏主题。对朱丽安·摩尔扮演的人物来说，她的沮丧被小说《戴罗薇夫人》里的自杀倾向强化了，她几乎失去了自己。而时间进行到90年代，梅丽尔·斯特里普扮演的角色则已经完全自主，她有个孩子，是因为她想要个孩子，她的爱情也完全平等。从小说里的戴罗薇夫人，经历了摩尔的故事，到现代的纽约戴罗薇夫人，电影描述的是一条女性自我认知的道路。
在这部致敬作品中，有众多英美知名演员。经常扮演硬汉角色的埃德·哈里斯这次扮演一个被艾滋病综合症折磨的病夫，同样他也阅读伍尔芙。而曾经在《哭泣游戏》里有出色表演的米兰达·理查森则扮演伍尔芙的姐姐，画家范奈莎。
